Tematski opis: Prizor mame, ki z eno roko drži otroka, medtem, ko z drugo roko drži telefon. Morda fotografira sončni zahod, val pred seboj, morda sebe ali telefon uporablja celo za kaj drugega? Kaj opazuje in razmišlja otrok je prikrito. Oba stojita v plitvini morja. Na vrhu slike je viden visoki val, ki se približuje obali.
Tematski opis: Prizor gruče ljudi, ki stojijo ob morju na obali. V rokah jih večina drži telefon. Njihov pogled je usmerjen v ekrane na telefonih. Na desnem spodnjem kotu dela je upodobljen portret osebe, ki ima pogled uperjen navzgor. V desnem zgornjem kotu je prizor figure iz profila, ki nepremično zre predse.
Tematski opis: Pri ustvarjanju sledim preobrazbam svojega bitja in svoji zmožnosti biti odprta do tega, kar me neskončno presega, a ves čas vodi. Ker to prenašam v podobe, ki jih nosijo kipi, s figuralnim ciklom ves čas zarisujem pot preobrazbe iz enega stanja v drugo. Zarisujem prehode, »vmesnost«, ko se znajdemo na meji nečesa, kar je bilo, in nečesa, kar šele bo. Vsi sklopi kipov (Drevesa, Gnezda, Gomolji, Seme, Sončnice) so zaustavljeni v prehajanju. Istočasno, ko nekaj umira, se nekaj rojeva. So na vmesnem stanju Življenja in Smrti, prehoda iz znanega v neznano.
Tehnični opis: Olje na platno, signirana spodaj levo: VR., signirana in datirana na zadnji strani: VR. / Sašo Vrabič / 2022
Tematski opis: Sašo Vrabič pri pripovedovanju o sodobnem človeku uporablja razgibane figuralne prizore, osnovane na fotografijah. Klasična slika mu omogoča vpogled v subtilno, a določljivo premišljevanje o naravi človeka in njegovi povezanosti s tehnologijo. Format slike iz serije V oblaku se denimo zgleduje po obliki standardiziranih zaslonov pametnih telefonov. Delo nadgradi skrbno naslikan napis; izbran font ob spodnjem robu slike nastopa kot prepoznaven podnapis, ki opisuje zvok. Slika tako dobi dodatno dimenzijo, ki sprevrže njeno atmosfero in spreminja na prvi pogled nezahtevno vsebino. V številnih primerih je izziv določiti, ali je vzdušje na sliki meditativno, sproščujoče in spokojno ali hkrati tudi strašljivo, enigmatično, celo grozeče. Vsaka slika je ločen ambientalni kader; v objemu brezčasnosti jih hkrati prevevata izrazit čustven naboj in melanholija. V svojem eskapizmu in navezovanju na tehnološke impulze previdno nagovarjajo človeške strahove sodobnega sveta.