Avtor: Bernik Janez
Leto nastanka: 1958

Tehnični opis: Olje na platno, signirano spodaj na sredini. Slika je bila med letoma 1959 in 1960 na razstavi po Ameriki. Na začetku so bila dela Janeza Bernika še bližje klasičnim slikarskim načelom in figuraliki, a z močno težnjo po raziskovanju materialnosti. Slika Island (Otok) iz leta 1958 predstavlja ključen, formativen trenutek v njegovem opusu. Čeprav je kronološko nastala tik pred uradnim začetkom cikla Magme, je slogovno že napovedovala njegov prehod v visoki modernizem oziroma informel. To je bilo ob zaključku grafične specialke pri Božidarju Jakcu in začetek poti svobodnega umetnika. Slikal jo je tik pred odhodom v Pariz na izpopolnjevanje k Johnnyju Friedlaenderju, kjer se je srečal z evropsko abstrakcijo. Island že kaže slikarjevo fascinacijo nad materijo. Čeprav naslov še namiguje na krajino, gre za zgodnjo abstrakcijo, kjer se površina slike spreminja v reliefno, temno in magmasto snov. Na teh temeljih je kasneje zgradil cikel Magme.

Leto nastanka: 1966

Tehnični opis: Olje na platno. Gre za eno zadnjih umetniških del Slavka Pengova, saj je med ustvarjanjem te večje umetnine leta 1966 umrl. Zadnje platno je po njegovi skici dokončal njegov sin slikar Lado Pengov. 10 platen različnih velikosti. Umetnino bo potrebno očistiti in na določenih mestih restavrirati. Dve platni sta bili obešeni nad vrati in oknom in sta delno načrtovano izrezani. Cikel desetih oljnih slik različnih dimenzij na platnu Zgodovina kulture Slovencev je Slavko Pengov, ki je sicer slovel po freskah, ustvarjal tik pred smrtjo. Tematsko se je alegorično osredotočal na ključne stebre slovenske identitete. Na platnih so med drugim upodobljeni srednjeveški začetki in krščanstvo, reformacija in rojstvo književnosti, razsvetljenstvo, romantika in Prešeren ter umetnost in arhitektura. Zadnja platna (vključno s tistim, ki ga je dokončal njegov sin Lado Pengov, prav tako slikar) prikazujejo prodor v moderni čas, razvoj univerze, gledališča in glasbe. Cel cikel predstavlja eno najbolj ambicioznih in monumentalnih upodobitev slovenske kulturne zgodovine v tehniki oljnega slikarstva.

Avtor: Iucundus Bard
Leto nastanka: 1972

Tehnični opis: Akril na platno, signirana na podokvirju: Bard Iucundus

Tematski opis: V svojem kratkem, a intenzivnem ustvarjalnem obdobju je bil Bard Iucundus samosvoj umetnik. Še pred vstopom na akademsko pot je kot član Skupine 441 sooblikoval znameniti manifest baročnega surrealizma in sodeloval pri ustanovitvi Literarnega gledališča Pupilija Ferkeverk, saj se je ukvarjal tudi s scenografijo. V sedemdesetih letih dvajsetega stoletja ga je zanimala tudi simbolna arhetipskost, osnovana na filozofskem sistemu kabale. Ko je raziskoval zgodovino umetnosti, so ga − prav v kontekstu religije in izvora krščanstva − zanimale podobe neba, nastale v več svetlejših nebesno modrih in temnejših različicah.

Avtor: Kobal Aleksij
Leto nastanka: 1998

Tehnični opis: Mešana tehnika na kapa plošči in lesu, stisnjene pločevinke piva in cigareti

Avtor: Oman Valentin
Leto nastanka: 1992

Tehnični opis: Mešana tehnika na platno, signirana in datirana na zadnji strani: Oman 92

Tematski opis: S prehajanjem od čiste abstrakcije do uporabe znakov je Valentin Oman v zgodnjih devetdesetih letih inteligentno in vznemirjeno hkrati ustvaril svojo čustveno različico modernizma. V iskanju pogleda z druge strani je mojster eksistencialno zaznamovanega slikarstva s sencami in s prazninami, ustvarjenimi kriki presekanih tišin, našel likovno rešitev za piedestal minljivosti. Tako zaustavljen, iz časa izločen trenutek je nato prekril s silovitostjo in neprikrito čutnostjo likovnega posega, ki poudarjeno razkriva odsotnost kot občutek nelagodja in tesnobe − kar je mogoče prav s spreminjanjem in prekrivanjem figur.

Avtor: Jemec Andrej
Leto nastanka: 1992

Tehnični opis: Akril na platno, signirana in datirana desno spodaj: A. Jemec / 1992

Tematski opis: Za Andreja Jemca je bilo od začetka abstraktnega ustvarjanja večinoma značilno popolno odstranjevanje vsake predmetnosti, kar pa ni pomenilo tudi nenavzočnosti vsebine. Abstraktno-poetične podobe iz devetdesetih let dvajsetega stoletja so osnovane na svetlobi, ki prihaja od zunaj. Z značilnim razkošjem barv in z močnim, a ubranim ritmom ter s preoblikovanjem predmetov v znake in z vzporejanjem stvari, skritih izza neposredno vidnega, se pronicljivo izslikuje vesolje slikarjeve duhovne in čutne notranjosti. Barvno tkivo slike je naneseno spontano, simbolno. Na platnu se razgaljata čisto veselje in užitek umetnikovega slikanja.

Avtor: Šalamun Andraž
Leto nastanka: Neznano

Tehnični opis: Akril na platno

Avtor: Slak Đoka Jože
Leto nastanka: 1987

Tehnični opis: Olje na platno. Umetniški opus Jožeta Slaka - Đoke je ogromen. Ob njegovih delih se gledalec znajde v njegovi nagli, virtuozni domišljiji, prestavljen v najbolj nenavadne kombinacije doživljajev in mojstrske izvedbe umetnin. Monumentalna slika Taputapu Atea ni narejena na klasičnem platnu, temveč z akrilom na rezljani leseni plošči. Večinoma je les oblikoval sam, ga včasih preluknjal ali mu dodajal tridimenzionalne elemente, s čimer se je izdelek približal kiparstvu. Naslov se nanaša na Taputapuātea, svetovno znano sakralno središče in starodavno svetišče na otoku Raiatea v Francoski Polineziji. Njegova dela iz tega obdobja pogosto raziskujejo vizualno percepcijo in čutila, pri čemer močne barvne ploskve ustvarjajo občutek ritma in energije.

Avtor: Červek Sandi
Leto nastanka: Neznano

Tehnični opis: Olje na platno