Tehnični opis: Olje na platno.
Slikarja Gustava Gnamuša je zanimalo predvsem življenje barve. Slika Brez naslova spada v umetnikovo zrelo obdobje, ko njegova dela prehajajo iz strogega minimalizma v bolj izpovedno in otipljivo slikarstvo. Monumentalna dimenzija gledalca posrka v barvno polje, kar je značilno za slikarjevo raziskovanje barve kot samostojne entitete. Če siva barva na sliki v gledalcu vzbudi občutek osvetljene skale, pomeni, da je umetniku uspelo prenesti energijo svetlobe in materije na platno. Svetloba potuje skozi zgornje sloje barve, se odbije od spodnjih in nato potuje nazaj. To ustvari vtis, da slika ne odseva svetlobe le s površine, temveč s presevanjem barvnih plasti žari od znotraj. Kot mojster atmosferskih učinkov je s plastenjem barv dosegel, da barvna ploskev zadiha in dobi globino.
Tehnični opis: Les, signirano in datirano spodaj.
Kipar Ivan Napotnik je bil eden prvih na Dunaju šolanih slovenskih kiparjev. Študiral je v obdobju izzvenevanja secesije in nastopa novega realizma. Njegova zgodnja dela, nastala okoli leta 1919, še kažejo močne secesijske elemente, zlasti v mehkobi linij in stilizaciji. Bil je vrhunski ustvarjalec male plastike v lesu. Njegov slog pogosto opisujejo kot liričen, muzikalen in poln notranje skladnosti. Namesto eksperimentiranja z abstrakcijo je ostal zvest naravi in figuri, kar ga uvršča v tisti del slovenske moderne, ki je iskala lepoto v neposredni, stvarni obliki. Lesena plastika dečka, ovitega v rjuho ali draperijo, z živaljo ob nogah je značilen intimen motiv, ki poudarja otroško nedolžnost in igrivost. Žival ob nogah je v kiparstvu pogosto simbol domačnosti ali zvestobe.
Tehnični opis: Mešana tehnika na lesonit, signirana in datirana levo na sredini: BERNIK / 963. S fotografijo evidentirana v katalogu Janez Bernik, Galleria Il centro, Neapelj 1964.
Tehnični opis: Olje na platno, signirana in datirana desno spodaj: Šantel 37
Tematski opis: Vsak umetnik je neponovljiv, nekateri darovi pa se prenašajo iz roda v rod: slikarska družina Šantel je dala štiri umetnike, od katerih je najbolj znan prav Saša Šantel. Bil je pobudnik kluba Vesna, njen prvi predsednik in pionir grafičnega oblikovanja ter moderne slovenske grafike. Večinoma se je − pod vplivom dunajske secesije − ukvarjal z glasbo, risanjem, ilustriranjem, s knjižno opremo, karikaturo in slikanjem z oljnimi barvami. Njegovo ustvarjanje je realistično s pridihom secesijske ornamentike, v njegovih prizorih pa poleg portretov prevladujejo ulične vedute, kmečki ali meščanski motivi in idilične krajine.
Tehnični opis: Olje na platno kaširano na les, signirana desno spodaj: F Kralj
Tematski opis: Ustvarjanje Franceta Kralja od tridesetih let dvajsetega stoletja dalje pomeni nihanje med večjo barvitostjo in njegovim vračanjem k barviti plastičnosti. Klasik slovenskega ekspresionizma je kasneje, vzporedno ob svojih večjih delih, izoblikoval veliko intimnih del manjših formatov. Čeprav so nastajala ob pomembnejših monumentalnih delih, so majhna le na pogled, saj so ustvarjena z enakim zanosom ter značilno, velikosti vsake manjše podobe prilagojeno potezo. Površina slike je skoraj izpolnjena s kompozicijo vrta, pri čemer mlado drevo z listi sili v ospredje in asociira misel na polno, cvetoče življenje.