Ženska (400)

Avtor: Stopar Damjana
Leto nastanka: 2024

Tehnični opis: Akril na platnu , signirano in datirano zadaj

Tematski opis: V seriji "Fragmenti identitete" so obrazi le delno vidni, kar ustvarja občutek razpadajoče ali prekinjene prisotnosti, kot da je identiteta preklopljena med različnimi stanji ali kanali. Ozadje, ki spominja na digitalne motnje ali organsko strukturo, s svojo kaotično teksturo skoraj požira figuro, kar še poudarja občutek izgubljenosti v prostoru sodobne vizualne komunikacije.

Avtor: Stopar Damjana
Leto nastanka: 2024

Tehnični opis: Akril na platnu, signirano in datirano zadaj

Tematski opis: V seriji "Fragmenti identitete" so obrazi le delno vidni, kar ustvarja občutek razpadajoče ali prekinjene prisotnosti, kot da je identiteta preklopljena med različnimi stanji ali kanali. Ozadje, ki spominja na digitalne motnje ali organsko strukturo, s svojo kaotično teksturo skoraj požira figuro, kar še poudarja občutek izgubljenosti v prostoru sodobne vizualne komunikacije.

Avtor: Stopar Damjana
Leto nastanka: 2024

Tehnični opis: Akril na platnu, signirano in datirano zadaj

Tematski opis: V seriji "Fragmenti identitete" so obrazi le delno vidni, kar ustvarja občutek razpadajoče ali prekinjene prisotnosti, kot da je identiteta preklopljena med različnimi stanji ali kanali. Ozadje, ki spominja na digitalne motnje ali organsko strukturo, s svojo kaotično teksturo skoraj požira figuro, kar še poudarja občutek izgubljenosti v prostoru sodobne vizualne komunikacije.

Avtor: IRWIN
Leto nastanka: 1989 - 1995

Tehnični opis: Barvni sitotisk, E.A., 4/15, signirano desno spodaj in datirano levo spodaj

Avtor: Pregl Arjan
Leto nastanka: 2021

Tehnični opis: Olje na platnu

Tematski opis: Iz cikla slik Podobe, ki prihajajo V slikah se na igriv način prepletajo izrazito eksplicitni prizori nasilja, seksualnosti, družbenih vrenj, krvi in solzivca na eni strani, s poudarki na formi, barvi in slikarski obdelavi površine na drugi strani. Nahajajo se na meji čiste likovnosti in prevpraševanju možnosti angažiranega slikarstva.

Avtor: Jurečič Boštjan
Leto nastanka: 2022

Tehnični opis: Akril na platno

Tematski opis: Kar nekaj časa sem si prizadeval nekako sestaviti barvno logiko del ameriškega slikarja Marka Rothka s figuralnim slikarstvom, kot sem ga sam razvijal skozi leta. V letu 2021 mi je to končno začelo uspevati. Oblikovno in s tem formalno logiko mojega starejšega slikarstva mi je uspelo nekoliko potisniti v ozadje in v ospredje pripeljati strukturno logiko slikarstva barvnega polja. V osnovi je le-to skoraj v celoti osnovano na barvnih kontrastih, z uporabo barv, ki nihajo okoli bližnjih ali identičnih tonskih vrednosti. Črno-bele fotografije Rothkovih slik ali slik narejenih po principih slikarstva barvnega polja nasploh so skoraj enovito sive, čeprav so sestavljene iz različnih barv. Ko mi je to barvno logiko uspelo pripeljati v figuralne kompozicije, se je zelo hitro izkazalo dvoje: za začetek je odpadlo veliko podrobnosti, ki so med drugim značilne za moje starejše slike. Razlog za ta odpad se skriva v drugem izkazu: obstaja namreč le manjši izbor barvnih vrednosti, s katerimi je to slikarstvo sploh mogoče. Ta izbor torej skrči barvno paleto in jo s tem naredi preglednejšo. Po drugi strani pa s svojo tonsko enovitostjo povzroči, da podrobnosti postanejo neopazne in s tem odveč. Skladatelj, ki se je ukvarjal z glasbo, ki je konceptualno in morfološko vzporedna Rothkovemu slikarstvu, je Francoz Gerard Grisey. Njegova 'spektralna glasba' niha okoli bližnjih tonskih višin. Od tod naslov za moje slike iz leta 2022.

Avtor: Jurečič Boštjan
Leto nastanka: 2022

Tehnični opis: Akril na platno

Tematski opis: Kar nekaj časa sem si prizadeval nekako sestaviti barvno logiko del ameriškega slikarja Marka Rothka s figuralnim slikarstvom, kot sem ga sam razvijal skozi leta. V letu 2021 mi je to končno začelo uspevati. Oblikovno in s tem formalno logiko mojega starejšega slikarstva mi je uspelo nekoliko potisniti v ozadje in v ospredje pripeljati strukturno logiko slikarstva barvnega polja. V osnovi je le-to skoraj v celoti osnovano na barvnih kontrastih, z uporabo barv, ki nihajo okoli bližnjih ali identičnih tonskih vrednosti. Črno-bele fotografije Rothkovih slik ali slik narejenih po principih slikarstva barvnega polja nasploh so skoraj enovito sive, čeprav so sestavljene iz različnih barv. Ko mi je to barvno logiko uspelo pripeljati v figuralne kompozicije, se je zelo hitro izkazalo dvoje: za začetek je odpadlo veliko podrobnosti, ki so med drugim značilne za moje starejše slike. Razlog za ta odpad se skriva v drugem izkazu: obstaja namreč le manjši izbor barvnih vrednosti, s katerimi je to slikarstvo sploh mogoče. Ta izbor torej skrči barvno paleto in jo s tem naredi preglednejšo. Po drugi strani pa s svojo tonsko enovitostjo povzroči, da podrobnosti postanejo neopazne in s tem odveč. Skladatelj, ki se je ukvarjal z glasbo, ki je konceptualno in morfološko vzporedna Rothkovemu slikarstvu, je Francoz Gerard Grisey. Njegova 'spektralna glasba' niha okoli bližnjih tonskih višin. Od tod naslov za moje slike iz leta 2022.

Avtor: Kranjc Anja
Leto nastanka: 2019 - 2020

Tehnični opis: Mešana tehnika; olje, pigmenti, čipka, blago na platno, signirano in datirano na sredini spodaj

Tematski opis: Slika Utelešanje divjine I govori o različnih psiholoških stanjih in občutenjih, ki gledalca opominjajo na krhkost in minljivost človeške eksistence. Minljivost izpostavljam zato, ker se v odnosu do tega vprašanja oblikuje naš odnos do življenja (če se tega zavedamo ali pa ne). Krhkost izpostavljam zato, ker je v današnji kapitalistični družbi, kjer moramo svet doživljati objektivno in nevtralno, to dejstvo, da si dovolimo biti občutljivi oziroma krhki in doživeti svoje življenje skozi naša telesa na nam lasten način, nekakšen upor proti vsiljenim mehanizmom potrošniške miselnosti. Za ženske je zaradi pritiskov oglaševalske industrije še toliko bolj nujno, da ohranijo svojo lastno naravo in ne družbeno vsiljene, in se usmerijo v iskanje tistega duhovnega bitja, ki uteleša divjino.

Avtor: Kranjc Anja
Leto nastanka: 2021

Tehnični opis: Akril, čipka, blago, zlati in srebrni lističi na platno, signirano in datirano spodaj desno

Tematski opis: Slike Utelešanje divjine sem začela delati istočasno kot cikel kipov Nevidno vidno (2019) in jih nadaljujem do danes. Enako kot kipi govorijo o vmesnih stanjih, kjer se meja med našimi fizičnimi in duhovnimi telesi in zunanjim svetom zabriše. Ozadja slik so zato povečini abstraktna ali le malo nakazujejo neko naravno okolje. Povečini je to gozd. Figure na slikah se stapljajo z ozadjem, se prepletajo z njim, ker v njih vstopa in jih preoblikuje. Ker vstop v gozd, naš notranji ali zunanji obudi naše naravno, nezavedno, divje, iskreno bitje. V času korona izolacije smo to lahko še posebej občutili, saj je bil edini možen izhod v naravo ali v nas same. V globine in temine, v širine in svetlobe. V iskanje tistega duhovnega bitja, ki uteleša divjino.

Avtor: Kobal Aleksij
Leto nastanka: 1998

Tehnični opis: Mešane tehnike na kappi, stisnjene pločevinke

Avtor: RONE84
Leto nastanka: Neznano

Tehnični opis: Akril na platno

Avtor: RONE84
Leto nastanka: 2007

Tehnični opis: Akril na platno, signirano in datirano na zadnji strani