Tehnični opis: Akril na platno, signirano spodaj levo. Miheličeva oljna slika, na kateri je bolj kot barva pomembna risba, je variacija dveh slikarjevih najbolj priljubljenih in najbolj prepoznavnih motivov: kurenta, ki ga je običajno upodabljal v povezavi s smrtjo, tu pa učinkuje kot trohneče drevo, in nimfe Dafne, ki se v antičnem mitu spremeni v lovor, Mihelič pa je tudi njo spremenil v podobo trohnenja, iz katerega se rojevajo novi poganjki. S to tematizacijo trohnenja, ki se spreminja v porajanje, je ustvaril zanimivo kombinacijo fantastike in svojevrstnega erotizma. Marcel Brion je nekoč napisal, da »Mihelič uteleša enega najizvirnejših in najpristnejših aspektov sodobne fantastike, napajajoče se iz kmečkega praznoverja in pradavnih legend«. dr. Miklavž Komelj
Tehnični opis: Olje na platno, signirano in datirano spodaj desno. Provenienca: iz zapuščine M. Šuštaršič.
S fotografijo evidentirana v katalogu Marko Šuštaršič: 1927 - 1976, Moderna galerija, Ljubljana 1981 na str. 13.
Tehnični opis: Olje na platno, s fotografijo evidentirana v katalogu Hinko Smrekar (1883–1942), Narodna galerija, Ljubljana, 2021 pod št. 1769.
Tematski opis: V vseh vizualnih tehnikah razen freske je vsestranski umetnik Hinko Smrekar v svojih delih upodobil vse, kar je videl in občutil na svetu − buden ali v spanju. Velika risba z ogljem Mrtvaški ples, nastala verjetno neposredno pred drugo svetovno vojno, predstavlja pošastni ples. V sredini skupine je alegorična ženska figura z visoko v zrak vzdignjenimi činelami, ki nasmejana predstavlja uživanje. Tako kot ona tudi skupina golih mladih ljudi na tej podobi sredi ozelenelih mladih brez sredi Tivolija, odeta čez pas le s cvetnimi venci, zamaknjeno zre proti soncu in uživa. Naslikana iz čistega slikarskega veselja.
Tehnični opis: Olje na platno, signirana levo spodaj: M. Sedej
Tematski opis: Znani svet najbližjih − družine, prijateljev, kopalk, ribičev in cirkuških akrobatov − je edini resnično doživet svet Maksima Sedeja, ki je izoblikoval svoj izvirni slog: magični in barvni realizem. Kljub skrajno zreducirani motiviki je na svojih platnih upodabljal širok razpon človeških občutij. Prav v tem se razodeva preobrazba, ki jo je doživljal v objemu težke stvarnosti. Ob prehodu iz stvarnega bivanja v času, ki je brezčutno trgal človeka v vse smeri, se je umaknil v svoj notranji svet. V kasnejšem obdobju je poenostavil obrise figur in predmetov, pri čemer izpovednosti in žive barvitosti ni bistveno spremenil.